Mostra fotografica. Agnes Spaak a Roma in "Le rêve dans le rêve"

Mostra fotografica. Agnes Spaak a Roma in "Le rêve dans le rêve"

Inaugurazione 8 marzo 2012 alle ore 18.30

ROMA - Agnes Spaak ha inventato un nuovo genere narrativo:  il neon-realismo. Le sue fotografie sono scatti di luce attraverso l'obiettivo di una realtà intermittente che tutti noi viviamo ma che in pochi comprendiamo davvero di vivere.
Una realtà istantanea, dove tutto sembra destinato a scomparire. Se c'è stato il neo-realismo nel cinema e nella letteratura, in questi tempi (im)mediati un'artista deve fotografare una realtà che mentre la racconti scompare.
In un mondo telecamera Agnes Spaak usa le immagini come la camera oscura dei nostri sogni. In un mondo dove niente sembra destinato a rimanere per sempre, creare immagini è come scrivere sull'acqua: tutto scompare appena appare.
Agnes Spaak rimane impressa oltre la pellicola del vedere. Le sue fotografie non sono semplici immagini, ma  quadri acustici:  perché  riesce a condurci là dove si smette di vedere, si smette di ascoltare, si smette di sembrare e si comincia finalmente a sentire.

Gian Paolo Serino, critico letterario, fondatore di Satisfiction

 

Agnes Spaak

Nata a Parigi. Figlia di Charles Spaak, sceneggiatore di capolavori del cinema francese come «La grande illusione» e altri. Inizia fin da giovanissima a respirare il mondo intellettuale e artistico della Parigi creativa degli anni '60. Si trasferisce in Italia e lavora come attrice, dove gira il suo primo film «Un amore», tratto dal libro omonimo di Dino Buzzati. Roma diventa la sua città e gira il mondo come attrice recitando in oltre trenta pellicole. Tra un set e l'altro, scopre la sua passione per la fotografia e inizia una nuova vita, collaborando come inviato speciale di grandi case di produzione come la Twenty Century Fox, Titanus, realizzando ritratti fotografici tra cui quelli di Claudia Cardinale, Oliver Reed, Florinda Bolkan, Marcello Mastroianni, Ugo Tognazzi, Jeanne Moreau e tanti altri. Nel 1975 decide di stabilirsi a Milano per approfondire la sua ricerca fotografica nel mondo della Moda. Viene assunta come redattrice e fotografa per la casa editrice di Edilio Rusconi per vari anni, oggi gruppo Hachette. Nel 1999 diventa libera professionista e collabora con le più grandi case editrici come Rizzoli, Mondadori e Condenast. Oggi continua a viaggiare realizzando servizi di moda. Nel 1985 tiene una sua mostra, ispirandosi al pittore Balthus, incentrata sul mondo adolescenziale per la casa di moda Biki.

Anteprima foto

Galleria Vittoria
Via Margutta 103 00187 Roma

per info

www.galleriavittoria.com
info@galleriavittoria.com
tel. 06 36001878 fax 06 3242599

Orario da lunedì a venerdì ore 15-19
dall'8 al 18 marzo 2012

GE2 - OLIVO BARBIERI - Foto 1977-78 a Lugano

Comunicato stampa 

Olivo Barbieri

Flippers

1977 - 1978 

Lugano, Galleria Photographica FineArt

29 febbraio – 28 aprile 2012

martedì-venerdì 09.00-12.30 / 14.00-18.00 
sabato su appuntamento 

Mercoledì  29 febbraio 2012 Photographica FineArt di Lugano inaugura l'esposizione dedicata al fotografo italiano Olivo Barbieri.  

Flippers è un'inedita serie realizzata nel 1977 all'interno di una fabbrica di assemblaggio di flipper abbandonata e distrutta, presentata a Lugano per la prima volta al completo. 
E' il progetto con cui nel 1978 Olivo Barbieri ha esposto per la prima volta. La mostra fu presentata alla Galleria Civica di Modena con un testo di Franco Vaccari e al Diaframma di Milano ed in seguito in importanti personali e collettive.

Smembrati e privati della loro funzione originaria, i flipper agiscono come deposito della cultura e dell'immaginario di un'intera epoca, cristallizzando autentiche icone come i Beatles e i Rolling Stones, la fantascienza, l'epopea del Far West etc.

Nelle tre sezioni in cui si divide il progetto: architettura del deposito, vetri e legni, è possibile rintracciare la storia dell'arte contemporanea, da Duchamp a Burri e Wharol.

Sempre, dall'inizio del suo percorso artistico ad oggi, Barbieri ha messo in discussione la capacità dei sistemi di rappresentazione di restituire una versione credibile del nostro mondo.

Flippers 1977-1978 riscrive, a partire da questa serie mai pubblicata fino ad ora, l'intero sviluppo del percorso artistico di Olivo Barbieri, collegando il filo rosso che unisce questo lavoro alle giovanili immagini riprese in Oriente, alle sequenze notturne di Notte e Illuminazioni artificiali, alla serie Paintings, al fuoco selettivo di Virtual Truths e alle celebri fotografie del progetto site specific_ riprese da un elicottero nelle città di tutto il mondo.

Esplicitamente per questa esposizione è stato realizzato Flippers 1977-1978 in edizione di soli 300 esemplari personalizzati uno ad uno (più 51 contenenti una fotografia originale): è un libro d'artista di cm 24x30 con 76  immagini, prodotto in collaborazione con Danilo Montanari Editore Ravenna e Marco Antonetto per Photographica FineArt Lugano. 

Biografia 
Nato a Carpi nel 1954, Olivo Barbieri è considerato uno dei più importanti artisti italiani contemporanei e le sue opere sono state esposte nei maggiori musei e gallerie d'arte del mondo.

Dal 1971 intensifica il suo interesse per la fotografia. Nel 1978 inizia la sua attività espositiva con il progetto Flippers, presetato alla Galleria Civica di Modena con un testo di Franco Vaccari. Contemporaneamente concentra la sua ricerca sull'illuminazione artificiale nelle città italiane prima ed europee e orientali poi.

Nel 1984 partecipa al  progetto Viaggio in Italia ideato da Luigi Ghirri.  Con lui, Gabriele Basilico, Mimmo Jodice, Guido Guidi, Mario Cresci e Vincenzo Castella sono alcuni dei venti autori invitati in un viaggio per immagini attraverso l'Italia.

Dal 1989 viaggia abitualmente in Oriente, soprattutto in Cina, di cui studia il veloce mutamento. Nel 1993, 1995, 1997, 2011 partecipa alla Biennale di Venezia. Nel 1996 presenta la sua prima retrospettiva al Folkwang Museum di Essen. Dalla metà degli anni Novanta adotta una nuova tecnica fotografica, che gli permette di mantenere a fuoco solo alcuni punti dell'immagine: i paesaggi ripresi dall'alto, spesso dall'elicottero, appaiono come dei plastici, delle sorprendenti e stranianti visioni. Nel 2003, sue opere sono state esposte a Strangers, la prima Triennale di fotografia e video organizzata dall'ICP International Centre of Photography di New York. Lo stesso anno inizia il progetto site specific_ che coinvolge diverse città: Roma, Torino, Montreal, Amman, Las Vegas, Los Angeles, Shanghai, Siviglia, New York, Bangkok, Chicago, Detroit, Mexico City, Tel Aviv, etc.  
Nel 2005, il film site specific_ROMA 04 è presentato al Museum of Contemporary Art Chicago e all' Hayward Gallery London nella mostra Universal Experience, curata da Francesco Bonami.  
Nel 2006, il progetto site specific_ è esposto al Bloomberg Space di Londra e al Bund 18, a Shanghai. Lo stesso anno Barbieri è invitato dalla BIACS - II Biennale di Siviglia, a realizzare il film Sevilla → (∞) 06. Tra il 2006 e il 2007 realizza The Waterfall Project. Nel 2008 realizza il film TWIY per il Museo di Capodimonte di Napoli. Nel 2008 il film site specific_LAS VEGAS 05 è presentato nella mostra Double Down Two Visions of Vegas al San Francisco Museum of Modern Art. Nel 2011 espone Dolomites Project 2010 al MART di Rovereto.                                                                                . 
Opere di Barbieri sono presenti in musei e collezioni d'arte pubbliche e private, in Europa e negli Stati Uniti, tra i quali il Museum Folkwang di Essen, il Centro Andaluz de Arte Contemporaneo, il San Francisco Museum of Modern Art, l'International Center of Photography (ICP) di New York, la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino, la GAM Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Torino, la Sondra Gilman Collection di New York, la Cisneros Fontanals Foundation di Miami.                                                                                                        . 
I suoi film sono stati presentati nei più importanti film festival e musei tra cui il Locarno Film Festival 2004, 2005, 2006, 2007.

La mostra, che si inaugura mercoledì 29 febbraio dalle 18.00, resterà aperta al pubblico fino al 28 aprile, da martedì a venerdì dalle 9.00 alle 12.30 e dalle 14.00 alle 18.00. Il sabato visite su appuntamento. 

Mostra fotografica. Agnes Spaak a Roma in "Le rêve dans le rêve"

Mostra fotografica. Agnes Spaak a Roma in "Le rêve dans le rêve"

Inaugurazione 8 marzo 2012 alle ore 18.30

ROMA - Agnes Spaak ha inventato un nuovo genere narrativo:  il neon-realismo. Le sue fotografie sono scatti di luce attraverso l'obiettivo di una realtà intermittente che tutti noi viviamo ma che in pochi comprendiamo davvero di vivere.
Una realtà istantanea, dove tutto sembra destinato a scomparire. Se c'è stato il neo-realismo nel cinema e nella letteratura, in questi tempi (im)mediati un'artista deve fotografare una realtà che mentre la racconti scompare.
In un mondo telecamera Agnes Spaak usa le immagini come la camera oscura dei nostri sogni. In un mondo dove niente sembra destinato a rimanere per sempre, creare immagini è come scrivere sull'acqua: tutto scompare appena appare.
Agnes Spaak rimane impressa oltre la pellicola del vedere. Le sue fotografie non sono semplici immagini, ma  quadri acustici:  perché  riesce a condurci là dove si smette di vedere, si smette di ascoltare, si smette di sembrare e si comincia finalmente a sentire.

Gian Paolo Serino, critico letterario, fondatore di Satisfiction

 

Agnes Spaak

Nata a Parigi. Figlia di Charles Spaak, sceneggiatore di capolavori del cinema francese come «La grande illusione» e altri. Inizia fin da giovanissima a respirare il mondo intellettuale e artistico della Parigi creativa degli anni '60. Si trasferisce in Italia e lavora come attrice, dove gira il suo primo film «Un amore», tratto dal libro omonimo di Dino Buzzati. Roma diventa la sua città e gira il mondo come attrice recitando in oltre trenta pellicole. Tra un set e l'altro, scopre la sua passione per la fotografia e inizia una nuova vita, collaborando come inviato speciale di grandi case di produzione come la Twenty Century Fox, Titanus, realizzando ritratti fotografici tra cui quelli di Claudia Cardinale, Oliver Reed, Florinda Bolkan, Marcello Mastroianni, Ugo Tognazzi, Jeanne Moreau e tanti altri. Nel 1975 decide di stabilirsi a Milano per approfondire la sua ricerca fotografica nel mondo della Moda. Viene assunta come redattrice e fotografa per la casa editrice di Edilio Rusconi per vari anni, oggi gruppo Hachette. Nel 1999 diventa libera professionista e collabora con le più grandi case editrici come Rizzoli, Mondadori e Condenast. Oggi continua a viaggiare realizzando servizi di moda. Nel 1985 tiene una sua mostra, ispirandosi al pittore Balthus, incentrata sul mondo adolescenziale per la casa di moda Biki.

Anteprima foto

Galleria Vittoria
Via Margutta 103 00187 Roma

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info@galleriavittoria.com
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Orario da lunedì a venerdì ore 15-19
dall'8 al 18 marzo 2012

FOTOGRAFIA DI ARCHITETTURA. CORSO TEORICO PRATICO

CORSO TEORICO PRATICO DI FOTOGRAFIA DI ARCHITETTURA

Presso: Centro Sperimentale di Fotografia "Ansel Adams" - Via Biagio Pallai 12 –

Web: www.csfadams.it - tel.fax: 06/5344428 | mail: csfadams@tiscali.it

PROGRAMMA

Introduzione generale

Il disegno e la fotografia di architettura

Storia della fotografia di architettura

L'ambito di applicazione

1 - La fotografia come documentazione per lo studio e la ricerca

2 – La fotografia per la documentazione di cantiere

3 – La fotografia per la documentazione e i rilievi per l'urbanistica

4 – La fotografia per la documentazione e i rilievi per la conservazione e il restauro degli edifici

5 – La fotografia per la documentazione e i rilievi per l'archeologia

6 – La fotografia per la documentazione di reportage e viaggio

7 – La fotografia per la documentazione di architettura di interni

8 – La fotografia per la pubblicità e l'arredamento

9 – La fotografia di plastici

10 – la fotografia di disegni

La tecnica di ripresa

11 – La composizione

12 – L'esposizione

13 - La ripresa in luce mista

14 – La ripresa in luce flash

15 – La ripresa con l'infrarosso

16 – La ripresa panoramica

17 - La ripresa notturna

Visione, analisi e commento dei lavori realizzati

La presentazione

L'archiviazione

Durata del corso: 3 mesi - 12 lezioni di 2 ore ciascuna + esercitazioni pratiche collettive ed individuali. Frequenza settimanale - rilascio di attestato di frequenza. 

Informazioni: www.csfadams.it  -  tel.fax: 06/5344428 | mail: csfadams@tiscali.it 

--
Redazione del CorrieredelWeb.it
www.CorrieredelWeb.it

Fotolia, le più vendute del 2011

Un italiano nella classifica delle immagini più vendute

ROMA, 26 gennaio 2012 – L’agenzia fotografica leader europea nel microstock ha continuato anche nel 2011 a corrispondere royalties a 5 ed anche 6 cifre per i propri fotografi di punta. Le tre immagini più vendute sono state scaricate complessivamente oltre 10.000 volte nel corso dell’anno, ad un prezzo di acquisto variabile fra 0,75€ e 22,50€, a seconda delle dimensioni e delle licenze.

“I migliori fotografi e artisti digitali del mondo scelgono di distribuire tramite noi perché sanno che Fotolia espone i loro lavori creativi presso i maggiori acquirenti media mondiali”, afferma Oleg Tscheltzoff, CEO di Fotolia. “Mentre chi ha necessità di immagini di stock a prezzi accessibili sa che da noi trova milioni di foto, illustrazioni e video di altissima qualità.”

Le immagini top seller del 2011 sono, nell’ordine:

1. Yuri Arcurs (Danimarca) - 3749 Downloads
Portrait of attractive young female showing a thumbs up
http://www.fotolia.it/id/12331389

 

2. articular (Ungheria) - 3662 Downloads
Abstract vector background
http://www.fotolia.it/id/26103148

 

3. itestro (Italia) - 3271 Downloads
touchscreen interface
http://www.fotolia.it/id/22355574

Le più vendute in Italia sono le stesse ma in diverso ordine: il nostro Itestro è infatti al secondo posto. Il suo portfolio è visibile qui.

FOTOLIA
Con filiali in 15 paesi e siti in 13 lingue, è leader in Europa nel mercato microstock.
Fotolia rende disponibile un database di 15.000.000 di immagini, vettoriali e video da scaricare in alta risoluzione con licenza Royalty Free, per uso professionale e a prezzi imbattibili (a partire da 0,75€ per immagini singole e da soli 0,15€ in abbonamento).
Tre milioni di professionisti nel mondo scelgono Fotolia per le loro esigenze di comunicazione: con una collezione di quindici milioni di immagini tra le quali scegliere, su Fotolia c’è! Trovala su www.fotolia.it!

Contatti Fotolia Italia
tel. 06-916.501.625

 

Fotolia e deviantART annunciano “La deviantART Collection”

Una nuova collezione stock ad alto coefficiente creativo,
per offrire al mondo della comunicazione immagini particolari a prezzi microstock

ROMA, gennaio 2012 – DeviantART (dA) e Fotolia presentano la deviantART Collection, che propone immagini di alto livello artistico progettate per un utilizzo commerciale. Questa collezione unica, ricca di oltre 3.000 immagini create da componenti della community dA, è già disponibile su Fotolia.

Fotolia e deviantART hanno selezionato un gruppo di photo editor professionisti per curare questa splendida collezione, che rappresenta l’essenza dei milioni di immagini originali presenti su deviantART. La dA Collection è organizzata in un’ampia serie di categorie, concesse appositamente da artisti digitali provenienti da più di 50 paesi di tutto il mondo. Gli elementi artistici distintivi di questa collezione di avanguardia incrementano le possibilità per i designer di arricchire i loro progetti commerciali ed editoriali con immagini in grado di impressionare il pubblico con una visione unica e forte.

In esclusiva su Fotolia.com, i designer possono sfogliare la collezione ed acquistare queste immagini di alto livello creativo singolarmente o in abbonamento ai prezzi standard Fotolia.

“Siamo entusiasti di presentare la dA Collection, caratterizzata da immagini di grande impatto che ben rappresentano la creatività intrinseca alla community deviantART”, ha detto Angelo Sotira, co-fondatore e chief executive officer di deviantART. “La nostra partnership con Fotolia è una fantastica occasione per far conoscere i nostri artisti in ambiti diversi dagli usuali, offrendo loro di conseguenza una differente opportunità commerciale, contribuendo contemporaneamente ad arricchire il catalogo Fotolia con un diverso punto di vista”.

“Fotolia è orgogliosa di essere l'agenzia di stock scelta da deviantART per distribuire questa splendida collezione. Siamo entusiasti di supportare il lavoro creativo di questa grande community artistica e proporre questa nuova collezione ai nostri designer”, ha dichiarato Oleg Tscheltzoff, CEO di Fotolia.

Scopri la dA Collection su http://www.fotolia.it/dacollection

deviantART
deviantART è la più grande community online per artisti e appassionati. Creata per ispirare e stimolare i creativi, deviantART consiste in una potente piattaforma in continua evoluzione utilizzata per esporre, promuovere e scoprire l'arte digitale e interagire con gli iscritti. deviantART accoglie oggi quasi 200 milioni di contenuti artistici, per oltre 2,2 miliardi di pagine visitate ogni mese. 1,5 milioni di commenti vengono scambiati su dA ogni giorno tra circa 18 milioni di partecipanti.

FOTOLIA
Con filiali in 15 paesi e siti in 13 lingue, è leader in Europa nel mercato microstock.
Fotolia rende disponibile un database di 15.000.000 di immagini, vettoriali e video da scaricare in alta risoluzione con licenza Royalty Free, per uso professionale e a prezzi imbattibili (a partire da 0,75€ per immagini singole e da soli 0,15€ in abbonamento).
Tre milioni di professionisti nel mondo scelgono Fotolia per le loro esigenze di comunicazione: con una collezione di quindici milioni di immagini tra le quali scegliere, su Fotolia c’è! Trovala su www.fotolia.it!

Contatti Fotolia Italia
tel. 06-916.501.625

 

Una foto per Natale

I regali di Natale sono un'angoscia continua specialmente quando non si sa cosa regalare. Ormai ci siamo qualche settimana e il gioco è fatto.Avete mai pensato di regalare un servizio fotografico ovvero un fotoshooting?


In ogni donna o uomo c’è una modella/o. Bisogna solo saperla/o scoprire usando le competenze e gli strumenti dei professionisti del fashion. L’acconciatura preferita, il trucco perfetto o il trattamento "uomo", qualche prezioso consiglio sul look e voilà, pronte/i per 60 o 120 scatti fotografici dai quali scegliere le foto più belle. Il tutto in poche ore.

Capelli lisci, capelli mossi o raccolti? Cambio di abiti per look parziale o totale? Servizio fotografico da 60 o 120 scatti? Lo si decide nel primo colloquio con la visagista-coiffeuse del Salone Walter sfogliando il book dove ci sono tutte le immagini della bellezza.
A questo punto si può fissare l’appuntamento per iniziare il vostro percorso personalizzato, per il quale vi saranno riservati dai 90 a 120 minuti a dipendenza della scelta dell’acconciatura e del trucco.

INVIACI LA TUA FOTO. RACCONTIAMO I NOSTRI LUOGHI ATTRAVERSO LE IMMAGINI

COMUNICATO STAMPA CON PREGHIERA DI DIFFUSIONE

RACCONTIAMO I NOSTRI LUOGHI ATTRAVERSO LE IMMAGINI

INVIACI LA TUA FOTO 

 

Una iniziativa della Società Internazionale di Biourbanistica e  di LIU ) – Laboratorio Immaginari Urbani

 

La fotografia gioca un ruolo importantissimo per comunicare in modo efficace ed immediato il valore del paesaggio, urbano e naturale, e  può dare un notevole contributo  alla ricerca scientifica, alla documentazione ed  alle operazioni  di sensibilizzazione ambientale. Inviaci le tue foto: le migliori saranno pubblicate sul sito della Società internazionale di Biourbanistica, ed alcune saranno selezionate dalla Redazione per la pubblicazione sulla rivista cartacea.

 

Raccontiamo i luoghi in cui viviamo  attraverso le immagini …

 

Inviaci i tuoi scatti migliori, che ci raccontino di paesaggi, di città, di territorio, di cultura urbana,…  nel bene e nel male, del bello e del brutto che caratterizza il posto in cui viviamo, di città sostenibile, ma anche di problemi, degrado, abusivismo, ecc. Raccontiamo, attraverso le immagini, i posti in cui abitiamo, la nostra città, i nostri spazi, nel bene e nel male.

 

La redazione sarà felice di selezionarne alcune per pubblicarle come Foto del giorno.

Ogni mese inoltre sarà selezionata la foto del mese, che sarà pubblicata sul sito della Società Internazionale di Biourbanistica e sul web magazine del  "Immaginari Urbani". Naturalmente sarà citato l'autore delle foto e, se lo desidera, sarà pubblicata anche una sua breve presentazione o qualifica.

 

Caratteristiche tecniche delle foto: 

 

Le foto dovranno avere dimensione compresa tra 1200 e 1600 pixel lato minore, e una risoluzione di 300 dpi e dovranno essere accompagnate da una liberatoria (un modello di liberatorio è scaricabile qui). Le indicazioni da inviarci sono: nome del luogo fotografato, nome/cognome dell'autore (indicare se sul sito volete visualizzare solo il nome o un nickname). l'indirizzo a cui inviarle è  foto@biourbanistica.com

 

FOTO@BIOURBANISTICA.COM

 

Le foto potranno essere accompagnate da una breve didascalia o testo di riferimento (max 15 righe) dal nome e cognome dell'autore (o se si preferisce, da uno pseudonimo) e dall'indicazione del luogo in cui è stata scattata.

 

Società Internazionale di Biourbanistica
www.biourbanistica.com
info@biourbanistica.com
www.facebook.com/biourbanism
 

Fotografia. DAVID FRATINI, TERNI 12 NOVEMBRE 2011

Nell'ambito della Rassegna Fotografica Salerosaperlarte, si apre sabato 12 novembre 2011, negli spazi di Salerosa a Terni, Piazza Solferino 20, EIDYLLION, la mostra personale del fotografo David Fratini, a cura di Barbara Pavan, coordinata da Studio7.it.  

'Amare se stessi è l'inizio di un idillio che dura tutta la vita'. Così scriveva Oscar Wilde. E sulla scia di questo idillio corre la narrazione del fotografo ternano David Fratini che attraverso sette scatti racconta abilmente una storia, individuale ed universale, di abbandono, disperazione e solitudine fino alla scoperta dell'arte come spazio catartico dove cristallizzare e rielaborare i ricordi e da lì ricominciare a ritrovare sé stessi.   

David Fratini, ternano, classe 1967, da sempre la fotografia lo ha appassionato, fin da bambino, stimolando la sua curiosità nel vedere, nel capire come un involucro di metallo che emanava un semplice click potesse alla fine fermare il tempo e dissetare la mente di ricordi, colori, emozioni. Nel 1991 inizia la sua attività professionale, dopo vari anni di esperienze amatoriali, come assistente e stampatore sino all'anno 2000 quando inizia la sua attività da professionista. Negli anni partecipa a vari seminari e corsi di aggiornamento con i migliori maestri della fotografia italiana ed internazionale (per citarne alcuni: Vittorio Lioce, Bobo Marchese, Pino Settanni, Armando Pettinari, Benito Vanicelli, Danilo Cedrone, Oreste Pipolo, Ruggiero di Benedetto, Roberto Colacioppo, Massimo Simula, Luciano Siviero, Martin Abela, Joseph e Luoisse Simone, Maz Marshru, Carlos Freire). Inizia così a spaziare le sue vedute fotografiche in vari settori come pubblicità, sport, reportage, moda, ma concentra le sue vedute sul sociale. Consegue la presidenza provinciale Fotografi Confartigianato Terni, vari riconoscimenti ed attestati professionali dal comune di Terni e dal FIOF (Fondo Internazionale Orvieto Fotografia) tra i quali segnaliamo: 2004/05/06 progetto "Botteghe Artigiane" Assessorato Pubblica Istruzione Comune di Terni; (2010) vincitore a livello internazionale al FIOF di  tre Bronze Professional Awards; entra nella graduatoria FIOF tra i 175 fotografi italiani più qualificati e ne diventa Membro Onorario; (2011) consegue il secondo QIP nella categoria Ritratto; si qualifica in campo Europeo ai Professional Awards alla FEP (Federation of European Photografers) nella categoria Story. 

La mostra sarà  visitabile fino al 14 gennaio 2012. Ingresso libero 

Scheda tecnica:

Titolo     EIDYLLION

Artista     David Fratini

A cura di    Barbara Pavan

Sede espositiva   SALEROSA

     Piazza Solferino 20

Terni

Date     12 novembre 2011 – 14 gennaio 2012

Orari     martedì al sabato ore 19-22

Ingresso libero

Ufficio stampa e coordinamento: Studio7.it

Info     tel.3298828336

Info mostra    e-mail studio7artecont@gmail.com 

 

Foianofotografia “La Giovine Italia”

"La Giovine Italia"

5-20 novembre 2011

Galleria Furio del Furia, Sala della Carbonaia 

Le rivoluzioni le fanno i giovani. Alle nuove generazioni si affida il compito di cambiare il futuro, di protestare, di animarsi e appassionarsi, di dare un corso, per lo più diverso, alla storia. Nell'anno del centocinquantenario della nostra Repubblica Foianofotografia resta in Italia, e si affida, appunto, ad un gruppo di "giovini". Per età, per spirito, per capacità, ancora, di dare sfogo e forma alla propria passione. In omaggio all'anno dei cambiamenti legati alla tradizione, alla gente che è tornata a scendere in piazza, ha ritrovato il coraggio di ribellarsi, si è ritrovata reazionaria, ha riscoperto di essere in grado di modificare gli eventi anche soltanto dicendo no. Gli autori di quest'anno raccontano, ciascuno a proprio modo, il nostro "Belpaese" e le sue vicende piccole e grandi. Dalle ricostruzioni (o le mancate tali) dopo i due grandi terremoti che hanno scosso la penisola (l'Irpinia e l'Aquila) alla nuova, inarrestabile, ondata migratoria che dai paesi dell'Africa Mediterranea è arrivata sulle nostre coste, quasi fosse uno tsunami. Dalle storie di provincia ai luoghi di un uomo della provincia, Marco Pantani. Dalle donne che hanno avuto il coraggio di affermare la propria differenza rispetto ad un modello tanto diffuso quanto degradante ai sopravvissuti della strage di Bologna, uno dei momenti più bui della nostra storia. Per concludere, come punta di diamante, con uno sguardo complessivo regalato da un uomo la cui giovinezza non passerà mai: Mario Dondero. 

Mostre:

Daria Addabbo - Io non sono lei

Matteo Angelini (Vincitore I edizione Premio Spazio Labo') - Switch (OFF)

Giuseppe Carotenuto, Giovanni Cocco, Massimo Di Nonno, Guido Gazzilli, Riccardo Venturi - La prima frontiera

Diego Casartelli - Per abbreviare la mia sofferenza

Mario Dondero - Mosaico italiano

Martino Lombezzi - Io sono testimonianza

Massimo Mastrorillo - Temporary? Landscapes

Michele Morosi - Le Valli della Memoria

Luca Nizzoli Toetti - Dell'Italia dal treno

Michela Palermo e Francesca Cao - My broken world

Simona Pampallona (Vincitrice II edizione Premio Foianofotografia) - Corpo Celeste: behind the scenes 

Anche quest'anno alle mostre si affiancano le proiezioni, tre delle quali (Brooklyn Buzz, Migrant Workers Journey e Arctic Spleen) rappresentano tre "anticipazioni" di lavori multimediali più estesi. 

Multimedia:

Alessandro Cosmelli e Gaia Light - Brooklyn buzz

Alessandro Penso e Michele Palazzi - Migrant Workers Journey

Alfredo Bini - Zenga Zenga

Eva Frapiccini e Filippo Romano – 106 Statale Jonica

Kendall Messik - The projectionist

Luca Nizzoli Toetti - Almost Europe

Matteo Bastianelli - A silent scream for life

Piergiorgio Casotti – Arctic Spleen

Stefano De Felici e Martino Lombezzi - Una giornata estiva

TerraProject - Quattro 

Eventi:

Sabato 5 novembre, Galleria Furio del Furia, dalle ore 17:00

Inaugurazione alla presenza delle autorità  e dei fotografi e prima parte della proiezione dei multimedia.

Aperitivo gentilmente offerto dalla società agricola Tunia.

Domenica 6 novembre, Galleria Furio del Furia, ore 10,00-13,00 / 15,30-18,30

Letture portfolio e assegnazione premi Premio AVIS e Premio SPAZIO LABO'

Lettori: Maurizio Garofalo (Art director), Marco Pinna (Photo editor National Geographic), Emilio D'Itri (Officine Fotografiche), Tiziana Faraoni (Photo editor Espresso), Marco Finazzi (Photo editor Vanity Fair), Laura De Marco e Roberto Alfano (Spazio Labo'), Redazione Rearviewmirror, Marco Vallocchia (Irfe Colore), Chiara Capodici e Fiorenza Pinna (3/3).

Premio "AVIS" Furio del Furia: al primo classificato andranno 500€ e l'invito a partecipare alla prossima edizione di Foianofotografia come fotografo espositore.

Premio Labo': il vincitore frequenterà gratuitamente uno dei laboratori progettuali organizzati da Spazio Labo' per la primavera 2012.

Ore 18.30: seconda proiezione dei multimedia. 

Sabato 5 - Domenica 6 novembre, Galleria Furio del Furia, dalle ore 17:00

Bookshop di libri d'immagine con Hf distribuzione 

Workshop:

Lunedì  7 novembre - ore 11,00 - Biblioteca comunale Laboratorio "open space" di restauro di Lastre Fotografiche a cura di Teckne restauro s.n.c. di Arezzo sotto la direzione della Soprintendenza archivistica per la Toscana. 

Aggiornamento professionale a cura di Confartigianato Imprese Arezzo:

Sabato 12 novembre - ore 9:00-12:30, 14:00-18:30,00 - Galleria Furio del Furia Workshop gratuito "Shooting di moda e ritratto" coordinato da ESTRON s.r.l., in collaborazione con la scuola di linguaggio fotografico di Firenze e dai professionisti di DARDEN STUDIO

Sabato 19 e Domenica 20 novembre - ore 9:30-18:30 - La Lodola B&B Workshop di Fotografia Glamour:"Seduzioni" a cura di Gabriele Rigon

Fotolia ti aspetta alla Viscom Milano!

	Vieni a trovarci alla Viscom - Visual Communicaton Italia 2011 ROMA, 31 ottobre 2011 - Come ogni autunno, dopo Parigi, Madrid e Düsseldorf, la stagione delle Viscom europee si conclude a Milano: questa settimana ritorna infatti alla nuova Fiera Milano Rho la Viscom - Visual Communication Italia 2011, Mostra Convegno Internazionale di Comunicazione Visiva e Servizi per l'Evento, con il consueto corollario di incontri, convegni e seminari. Fotolia parteciperà come di consueto anche all'edizione italiana della più importante esposizione mondiale del settore della comunicazione visuale. L'ingresso in fiera è gratuito previa registrazione. Se la tua azienda si occupa di comunicazione, editoria, pubblicità, grafica, digital signage, web hosting, realizzazione di template o siti web, produzioni audiovisive, gadget, poster e calendari, decorazioni per aziende, showroom, fiere, vieni a trovarci alla Viscom, sempre alla nuova Fiera Milano Rho, dal 3 al 5 novembre, Padiglione 1, Stand F07! Per l'occasione abbiamo delle sorprese per te... Le scoprirai allo stand Fotolia: vieni a trovarci!

Fotolia
Con filiali in 15 paesi e siti in 13 lingue, è leader in Europa nel mercato microstock.
Fotolia rende disponibile un database di 15.000.000 di immagini, vettoriali e video da scaricare in alta risoluzione con licenza Royalty Free, per un uso professionale e a prezzi imbattibili (a partire da 0,75€ per immagini singole e da soli 0,14€ in abbonamento). Fotolia offre alle aziende partner la possibilità di integrazione del proprio database tramite API gratuite, già utilizzate dalle maggiori software house mondiali (Microsoft, Adobe, Corel, Quark, Parallels e centinaia di altre).
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Contatti Fotolia Italia
tel. 06-916.501.625

Tutti i ricordi fotografici in un regalo speciale

Quanti ricordi abbiamo? Tutti i ricordi di una vita, i momenti fuggiti ancor prima che ce ne accorgessimo, attimi intensi che abbiamo vissuto con le persone più care, o anche persone che ci erano affianco solo in quel particolare periodo della vita.

Le gite fuori porta, il Natale in famiglia, le serate con gli amici e quelle romantiche con la nostra dolce metà, o le giornate al mare con il nostro amico a quattro zampe e quante fotografie abbiamo conservato che hanno impresso quel momento; fotografie che abbiamo conservato nella memoria di un computer e che rischiano di essere perfino dimenticate. Oggi, però, possiamo pensare di stampare tutte quelle immagini e realizzare un’idea regalo fai da te originale sia per noi stessi che per tutti coloro che hanno condiviso con noi quei momenti.

Un foto collage su tela da appendere alle pareti della camera da letto o del soggiorno personalizzato con la scelta vasta di materiali e dimensioni, un foto libro da sfogliare di tanto in tanto soli o in compagnia con il  numero delle pagine scelto solo da noi.
Lasciamo libero spazio alla nostra fantasia e pensiamo a un oggetto di uso comune che potremmo regalare a un compleanno o al prossimo Natale, o che vorremmo regalarci, e personalizziamolo con la stampa su tela di una bella foto o una grafica particolarmente significativa.

E’ sicuramente un modo particolare per conservare e regalare all’altro tutti i nostri ricordi in maniera speciale.